[ 행복한 줄 긋기 ]

5일을 열심히 일한후에 이틀을 쉬는게 직장인에게는 그것만큼 달콤한게 없을 것이다. 유럽에서는 4일을 일하고 3일을 쉬는 곳도 있다고 한다. 꿈같은 얘기이면서 우리는 언제쯤에 그런 세상이 올런지 알수가 없다. 

어차피 서민이면서 직장인이기에 기다려지는 것이다. 사업가나 부자들은 절대로 상상할 수 없는 패턴일 것이다. 딴나라 사는 사람들을 동경해 봤자 가슴만 아프니 말이다. 

★  차장님에게도 조국이 하나이듯 저에게도 조국은 하나입니다. ---- 공 작 ---- ★ 

잘 살려면 직장인 마인드를 서서히 버려야 되는데 말이죠. 여하튼 푸념이었고요. 금요일 저녁때가 아마도 젤 행복한 시간이라 느끼는 와중에 토요일이나 일요일 조조 영화를 끊기위해 영화앱을 쳐다보는 시간이 기다려진다. 

이번에는 일요일 조조를 보니 그닥 많이 예매를 하진 않은 듯 했다. 좌석수도 기존의 4백석보다는 170석 정도의 적당한 좌석과 오전 8시반에 시작하는 타임이다. 적잖이 서두르지 않으면 안되는 그런 시각. 

그런데도 이른 아침에 가족 단위의 관람객은 항시 많다. 이번 영화는 12세 관람가라서 그런지 종종 어린 아이들도 많이 눈에 띈다. 요즘은 실화를 배경으로 하는 영화가 자주 선보이고 있다. 

그냥 밋밋한 상상력 보다는 실제 이야기라는 데에 홍보를 많이 부추긴다. 또 왠지 더 보고 싶은 관객의 마음을 이용하기도 하는 것이리라. 핵심 주인공 4인방이 전부 다 천만관객을 먹어치웠던 유명 배우들이다. 

황정민, 조진웅, 이성민, 주지훈 등 이 분들의 개런티도 상당하지 않겠는가? 보통 대충 흥행해서는 정말이지 잘 나가는 배우 인건비도 못 줄 수 있을 것이다. 당장은 순조로운 항해를 하는 듯 하다. 

12세 관람가이니 성인들만 보는 것보다는 관객이 더 들지 않겠는가. 암호명 흑금성. 왠지 중국집 간판과도 같은 짜장면 냄새 진하게 날것 같은 중국지향적인 단어이다. 김대중 대통령의 대선시기와 맞물려서 벌어진 남과북의 스파이 대전아닌가.

영화는 큰 액션은 정말 없이, 잔잔하고 긴장감 주는 대사를 날리면서도 썩 괜찮게 이야기가 진행된다. 내가 살아왔던 시대의 이야기가 친숙하다보니 중간에 다행히 조는 현상은 없었다. 물론 개중에 코고는 소리도 잠시 들리는 듯했다. 

비즈니스의 뜻은 

첫째 사업이라는 말도 있지만 

둘째 모험이라는 뜻도 있는데 

저와 마지막으로 모험해보지 않겠습니까 ?

신파조의 폭풍 눈물을 유도하는 장면도 아예 없고, 고정간첩역을 그 살벌한 북한의 김정일 치하의 소굴에서 자유자재로 넘나들며 사업가로서 위장하는 그 담대한 강심장은 어디에서 나오는것일까. 

마치 정주영회장님을 손바닥에 올려놓고 희롱하는 듯한 사업수완과 세치혀의 간들어진 구술능력은 아주 탁월하다. 이런 분이 스파이 대신에 실제 대북사업에만 매진 했다면 북한 경제에 많은 변화가 왔으리라 확신한다. 

전직 정보사 소령출신이지만 군인의 모습보다는 간계에 능한 작전,정보 참모로서의 분주함이 더 와닿는다. 도청장치를 중간중간에 긴장감있게 설치하는 장면은 보는이의 애간장을 잘 태운다. 

북한 김정일 역할의 배우는 그 체격과 인상이 많이 비슷하도록 특수분장을 한 듯하다. 그런대로 잘 어울렸던 같다. 양주를 계속 마셔대는 음주장면은 수도 없이 나온다.

관람하는 아이들이 여름에 목마르면 보리차 색깔의 양주를 입가심으로 마셔대지 않을까 우려스럽다. 공작은 웬지 독한 썸씽스페셜 같은 고동색을 띄는 영화를 닮았다. 

역시, 고위층을 상대하는 007스파이(?) 입장에서는 값싼 소주,맥주는 영 어울리지 않는다. 흑금성의 가족에 대해서는 전혀 얘기가 없다. 한국 스파이는 외국의 스파이와는 본질적으로 너무 착하다. 

그 흔한 연애나 본드걸과 같은 에피소드도 없이 오로지 북한의 핵정보를 캐기위한, 명령대로 움직이고 아무생각없이 시키는 일만 잘하기를 바라는 것이다. 낭만이 없는 스파이. 그게 우리나라의 공작형태였는가. 

정말 스파이다운 스파이다. 그렇게 국가기관 상부의 명령대로 목숨걸고 일하다가, 정권이 바뀌니 몇년동안 온갖 죄명을 쓰고 수년간 복역을 한다. 누가 대통령이 되는냐에 따라 그 운명이 좌지우지 되는 허약한 잔심부름꾼의 몰락. 

이런 동시대를 살아가는 서민으로서 애통과 비장함을 안 느낄수가 없다. 국가의 대선이라는 큰 행사뒤에 국민 모르게 물밑작업이 이루어지고, 정권을 유지하고 자기의 밥그릇을 챙기기에 여념이 없는 추악한 비화와 진실이 드러날수록 분노가 치민다. 

자기 앞가림을 위해서는 적과의 내통 및 비밀 타협과 뒷거래가 이루어질 수 있다는 사실에 입을 다물지 못하겠다. 정치와 경제는 뗄레야 뗄수 없는 관계이듯, 요즘같이 점점 살기 어려워지는 시대에 국민에게 애국심을 강조하고, 조국이 나에게 내가 조국에 할 수 있는 일이 진정 무엇이 있을지 다시 한번 생각해보는 계기가 된 듯하다.

연일 폭염으로 끈적거리는 날들이 계속되고 있다. 저번에는 한차례 잠깐의 소낙비로 대지의 열기가 빠지고 촉촉한 흙냄새가 나는듯 했다. 그것도 잠깐이었고, 또다시 푹푹찌고 있다. 

그런데 새벽에 조깅을 위해 아파트입구를 나서서 양손바닥을 하늘을 향해보니 뭔가가 물기들이 톡톡 떨어진다. 반가운 비인가? 조깅에는 최악인데 하는 마음인지 결국 비는 안왔다. 

일요일 조조를 예약한 후 영화관 엘리베이터에서 내리니 이미 가족단위의 인파들이 입장을 기다리며 테이블에서 핸폰들을 만지막 거리고 있다. 신과함께 죄와벌은 이미 본지라 거의 천사백만명이 관람한 상태이다. 

★  나쁜 인간은 없다는 거야. 나쁜 상황이 있다는 거지. ★

웹툰은 접하지 않았지만 과연 국내의 유명배우들을 기용해서 많은 후일담들을 만든 상태인거다. 되도록이면 많이들 본 영화라면 그만큼 이유가 있을것이라 생각하여 꼭 보도록 노력한다. 

또한, 상경하신 아버님과의 적절한 유흥거리를 찾기에는 영화관만큼 좋은곳도 없다. 에어컨이 있으니 두시간반동안 시원하다 못해 콧물이 나도록 빵빵한 더위사냥이 어디 있겠는가. 

이번 폭염으로 선풍기보다는 중고에어컨이라도 설치해볼까하는 생각까지 갖게 하였지만, 실행력 부족으로 올해는 좀 뜨거운 선풍기 두대로 일단 버텨보자는 심산이다. 

전력량이 최대이지만, 쏠로가 적절한 시간으로 튼다면 전기세도 큰 부담이 안되더라는 주위의 충고도 많았지만 일단 올해는 패쓰를 해보자. 인과연 2편에는 차태현, 오달수가 빠지고 마동석과 또다른 배우가 등장한다. 

코믹요소는 오배우보다는 다소 떨어지는 듯하다. 나름 열심히 웃기려고 했는데 용모가 웃기는 역할보다는 심오하거나 악역이 더 어울리는 듯하다. 현재 개봉되어 열심히 질주중인 영화의 스포를 다 얘기하는 건 왠지 아닌 듯하다. 

하정우의 놀라서 부릅뜨는 두눈이 많이 등장한다. 촉촉하다 못해 벌개진 눈, 신파를 많이 강요하는 모습일 터이다. 세명의 차사들의 전생에서 얽히고 설킨 반전의 얘기가 재미가 있다. 나름 계속 집중하게 해주는 요소일 것이다. 

마동석의 친한 아저씨 스타일의 대사 읖조림은 역시나 계속된다. 나쁜인간은 없고, 나쁜상황만이 존재한다는 대사가 기억된다. 주식과 펀드얘기가 등장하고, 우리나라 부동산 현황과 경제의 현실을 비꼬는 대사들과 함께말이다. 

▣ 착하고 정의로우면 서울역에서 신문 덮고 잔다.  ▣ 

결국은 아파트하나 건지지도 못하고 빚만졌다고 투덜거리는 말까지. 잘사는 상류층의 기득권과 자기들의 밥그릇을 뺏기지 않으려고 분투한다는 상황은 자본주의의 이중성을 직시하며 가슴에 와닿는다. 

반전에 반전을 거듭하면서, 감정적인 성격인 필자에게 결국은 눈에서 이슬을 떨어지게 하는 한국 신파의 전형적인 틀은 벗어나지 못하며, 기어코 그런씬은 빠지지가 않는다. 머 그런 맛에 또한 한국영화를 보는 이유도 있을것이다. 

전편보다는 그 효과가 좀 덜하긴 하였다. 마지막 라스트에서도 하정우의 아버지가 결국은 염라대왕의….흠. 이야기를 등장인물들에 줄줄이 엮어놓았다. 서로 서로가 연이 붙어있는 것이다. 

그래픽 효과가 많이 뛰어나다고 평가가 돼 있는데 자막에서 3D 작업자들의 이름이 대부분 중국사람이었다. 헐.. 이런 핵심 기술에까지 저가의 중국개발자들이 모두 점령한건가?. 혹시 이거 기술은 중국영화 아닌가 하는 착각까지 들정도다. 무서운 세태다. ㅎ

어쨋거나 영화는 재미 아닌가. 누가 만들던지 그거야 이익을 최대한 남기기위한 전략아니겠는가. 우리들이야 어차피 훌륭한 그래픽을 보는게 목적아닌가. 괴수같은 물고기와 공룡들이 다수 등장하는데 쥬라기월드의 영향까지 받은건지 궁금하기도 하다. 

용서와 부정이 전체적인 주제를 흐르고 있다. 용서. 참 많이 등장하고 결코 제외시킬수 없는 단어이다. 배다른 동생과의 경쟁에서 오히려 압도당하고 차별까지 받자, 그런 동생에 더욱 애착을 쏟는 아버지의 죽음을 은폐하여 덮어버림에 대한 죄책감에 괴로워한 강림. 

천년동안 그 죄를 사죄하는 마음이 아픈게 아니라, 자기의 죄를 빌고 받아줘야 할 아버지가 안계시다는 그 점이 더욱 힘들었다는 내용은 이 영화의 최고조의 클라이막스라 생각된다. 말하고 싶어도 받아줄 사람이 없는데 그 어떤 상황이 이보다 더 처절하리오. 

역시 있을때 잘하라는 말이 퍼뜩 스쳐간다. 시간은 되돌릴수 없지 않겠는가. 현실세계에서 내 주위의 소중한 사람들과 좋은 인연을 이어가야 한다는 생각. 비록 영화라는 작은 매체이지만 울림이 있는 한국형 교훈이라 느껴진다. 

◆ 이미 잘먹고 잘사는 놈들 말은 믿으면 안돼. 자기 권위 잃기 싫어서 하는 소리라니깐. ◆

영화가 끝났을때 퇴장하는 많은 가족의 아버지들이 새삼 새롭게 보인다. 모두 이 세상에서 인과연을 가지고 앞으로 살아가야 할 사람들 아니던가. 어떤 슬픈장면이 있어도 전혀 손수건이 필요없었던 아버지, 

아마도 속으로 꾹꾹 참으시면서 관람하셨을 것이다. 겉으론 아무렇지도 않았더라도, 그래도 나보다도 더 많이 울고 느끼셨을 줄 믿는다. 30년이상 세상을 더 사셨으니 이 정도 느낌보다 더한 느낌도 그간 많이 받으셨을 것 아니겠는가. 

감수성 많은 아들덕에 항상 신파가 등장하는 힘든 영화 보시느라 오늘도 고생하신 아버지의 계단 내려가는 길 조심하도록 뒤에서 지켜본다. 

다행히도 유령이 나오는 극한의 공포물은 아니었다. 스릴러, 범죄, 드라마, 미스터리 이 정도이다. 3년전 영화인데, 출연배우들이 아주 괜찮다. 사건의 마지막 목격자이자 그날 가족의 제일 막내인 리비데이역의 샤를리즈 테론이다. 

25년전 사건의 아마추어 탐정 모임의 일원이면서 빨래방을 몇 개 가지고 있는 사장님 라일역의 니콜라스 홀트다. 그 전의 영화로 웜바디스에서 휴머니즘을 장착했던멋진 좀비 주인공 이었지 않나. 

▶  너도 나처럼 갇혀 있는것 같아서 ...  ◀

막내딸 리비데이의 친오빠 벤의 여자친구인 디온드라역의 클레이 모레츠가 열연한다. 아무래도 약간의 베드씬이 있어서인지 청불로 매겨져 있다. 실제 당시 17세로 나왔기에 미국에선 어떨지 몰라도 한국에서는 당근 심의 대상이 되기 때문일거다. 

워낙 모레츠가 좀 앳된 얼굴이지 않던가. 흠. 관객은 7만명이 안들었다. 좀 의외인데 역시 관객들의 느낌은 아무리 괜찮은 배우들이 나올지라도 결과는 예측할수가 없는 법. 원작이 있는 영화였다. 

작가 길리언 플린의 소설을 영화화 했던 것이다. 이런 이야기 구조를 만들고 서술해가는 엄청난 필력이란게 도대체 어떻게 나오게 되는지 존경스럽기만 하다. 소설을 쓰기전에 전체적인 스토리를 구상할텐데 그 줄거리는 세상에 내놓은 모든 소설과는 다른 이야기를 써야 할것이다. 

얼마나 많은 이야기들이 시중에 나와있는가. 그런것을 비껴 가면서 독자의 예상을 벗어나 반전을 줘야하고 또 베스트셀러까지 되려면 아마도 머리에 쥐가 나서 못할것 같다. 경의를 표한다. 

전에 소설의 이야기를 검색해서 내가 만들고자 하는 이야기가 기존에 있는건지 새로운건지를 알아보는 사이트가 있다고 들은것 같다. 여하튼 세상엔 별의별 희귀한 툴들이 나와서 깜짝 놀라게 만든다. 

25년전 일어났던 살인사건의 막내딸 여주인공 리비데이는 어느날 아마추어 탐정 모임의 라일로부터 그 사건의 용의자가 여주 오빠인 벤이 아니고, 그 날의 상황을 얘기해주면 알바비를 주겠다고 한다. 이 제의에 엮여서 그 클럽을 방문하고, 이후 실제로 사건을 역추적해간다. 

그 당시 어떤 일이 있었는지 한장면 한장면 보여주면서 진실을 밟아가는 재미가 쏠쏠하다. 엄마와 언니 두명이 잔혹하게 살해되었고 여주는 오빠 벤이 죽였다고 진술하였다. 이는 거짓임이 드러난다.

오빠 벤은 28년간 감옥에 갇혀있고, 면회간 여동생에게 그날 일은 그냥 잊으라고만 말한다. 그 당시에 청소년들에게는 마약과 악마,사탄숭배라는 신드롬이 퍼져있었다. 헤비메탈 그룹에 빠져있고 술과 담배 등 갖가지 사회문제를 일으키기에 충분한 요소들이 곳곳에 배어있다. 

오빠 벤은 그런 부류에 있었던 것이다. 디온드라와 그렇게 알게되고 딸을 임신하기 까지 한다. 마약중독이 문제다. 코로 흡입하면서 정신적 몽롱함에 취해 자기 의지와는 상관없이 범죄를 저지르게 된다. 

이는 과음을 한뒤 필름이 끊기는 블랙아웃 현상과도 일맥상통한다. 마약은 과함을 떠나 일단 소지만 해도 불법이 아닌가. 용의자는 술주정뱅이 아버지, 벤, 디온드라 등으로 생각해 볼수 있었다. 그러나 그곳엔 또다른 이야기가 있었다. 

농장을 운영하는 엄마는 가난에 찌들리고, 집이 저당잡혀 넘어가게 되는 상황. 공공기관의 직원에게 최후의 보루인 제의를 받게되는데, 다름 아닌 사고사를 대행해주는 전직 살인범에게 각서를 쓰고 죽음을 부탁하는 것이었다. 

이 얼마나 처절한 부모의 심정이란 말인가. 전혀 예상치 못한 상황이다. 실제로 이런 일이 일상적이지는 않겠지만, 일어날 수 있는 일일 것이다. 소설에서는 무슨일이든 만들 수 있으니까. 그렇게 오빠 벤은 옥살이를 하면서도 그때의 일을 가족을 위해 숨길 수 밖에 없었다. 가당키나 한 일이겠는가.

자기의 탈선된 행동과 연관된 일임을 자각하며 극한 상황에서 내린 결정이 과연 모두를 행복하게 했던 것인지. 세월이 흘러도 그 진실을 묻힐 수 없는 법. 거짓 진술로 서로가 그동안 받았을 양심의 가책과의 싸움은 또다른 자기학대일 것이다. 

가난이라는 막다른 골목에서 그 상황을 타개할 마지막 방법을 택했던 엄마의 결심은 이 영화의 전체적인 주제를 휘어잡는 행동이었다. 부모의 마음, 자식 만큼은 행복하게 살 수 있도록 마지막 보루인 자신의 생명을 담보로 잡는 상황은 우리의 마음을 짠하게 만든다. 

▣ 능력도 없으면서 자식을 넷이나 낳게 하고, 집안일에 무관심, 빚이나 지다가 돈 필요하면 갑자기 찾아와 애엄마한테 돈이나 뜯어가는 쓰레기 같은 인간 --> 여주인공의 아버지 러너데이 ▣   

자식이 뭐길래 라는 말이 있잖은가. 우리 인류의 세대를 이어가는 길은 본인의 유전자를 가진 동급의 개체를 생성하면서 일 것이다. 요즘같이 결혼을 안하고 애를 낳지 않는 세태가 되어가는 나라와 빗대어 생각해 본다면 많은 시사점을 안겨준다. 

애가 없는데, 와이프가 없는데 저런 희생을 할 생각이나 들겠는가. 시간이 지날수록 이런 영화에서의 희생정신에 감흥을 아예 못 느낄때가 올것 같은 느낌이 든다. 아마도 세상에 이런일이나 서프라이즈 같은 프로에서나 보여줄법한 믿지 못할 일로 치부될 듯 하다. 

하지만 한국의 부모들이나 세상의 부모들의 마음은 다 똑같을 것이다. 자식을 사랑하는 마음. 그것 말이다. 자기의 분신이 잘못 되지 않기를 항시 염원하면서 살아가는 그 애틋한 모정 말이다. 우리는 딱딱한 금속의 기계가 아니지 않은가. 

정이 있고 생각이 있고 감정이 있고 뜨거운 심장을 가진 위대한 인간인 것이다. 극중 전반에 흐르는 어둡고 침침한 느낌의 영화에서 한줄기 희망의 불빛을 본 듯하다. 

먼저 타계하신 어머니의 따뜻한 해맑은 미소와 품이 절로 생각나는 나른한 오후다.  

사진출처 : http://unsplash.com

포스터가 흑백의 단순명료한 표정이라서 볼까 말까 망설였다. 워낙 공포물 보기를 꺼려해서 섬도 그런쪽 아닐까 하였다. 공포물이 아니라 스릴러물이다. 그나마 다행이다. 

예측이 가능하겠지만, 섬에서 일어나는 노동착취가 커다란 주제가 되고 그에 따라 일어나는 살인사건의 전말을 캐는 이야기이다. 천만배우 조연으로 최근 영화에도 많이 등장하는 배성우씨가 정신나간 장애인이면서 노동착취와 폭행 등을 당하는 역으로 나온다. 

역시 이 영화에도 반전이 있다. 스릴러의 재미가 바로 결말까지 추측했던 내용을 뒤집는 맛이 바로 묘미아닐까. 섬에서 임금도 안주고, 제대로 노동의 대가를 지불하지도 않고 하루에 수십시간씩 일만 수년간 해온 얘기가 뉴스를 장식했었다. 

 ◆ 오갈데 없는 놈들 데려다 맥여주고 재워주고, 살펴줬는데 뭐가 잘못이라는 거여!  ◆

그런 실화를 바탕으로 각본을 구성하여 만든 이야기이다. 배성우와 류준열 그리고 악덕주인 역 배우외에는 좀 많이 보진 않은 얼굴들이다. 물론 아는 사람은 알겠지만 관람 후 어느정도 시간이 지나면 독특한 연기로 눈을 사로잡지 않으면 솔직히 기억이 가물하다. 

어디선가 본듯한 느낌만 드는 것이다. 여주인 이혜리(박효주 분)는 기자로서 후배 카메라맨 석훈(이현욱 분)을 대동하고 다큐멘터리 형식으로, 사건이 발생한 섬으로 직접 취재를 떠난다. 

그곳에서 실제 용의자가 있는 염전의 노동자들을 인터뷰하려 하지만 뭍에서 건너온 이방인을 상당히 경계하면서 불친절하다. 그 와중에 상호(배성우 역)가 사장에게 폭행당한 것을 알고 그의 진술을 카메라에 몰래 담는다. 

또한, 집 창고에서 노동자들의 오래된 사기계약서를 입수한다. 관할 경찰서의 경찰도 증거를 들이대며 수사를 요청하여 섬까지 오지만, 그도 조용한 섬이 시끄럽게 되기를 원치 않아 수사를 쉬쉬 회피한다. 

여주인공은 아는 동료경찰에게 노동자들의 신원을 조회하다가 약간 덜 떨어진 상호(배성우)가.. 세상에 그가 수년전에 연쇄살인범이었고, 실종된상태임을 통보받는다. 그 사실을 안 여주의 앞에 바로 나타난 상호. 

바보행세는 온데간데 없고 정상적인 협박성 말투와 함께 손에는 흉기가 들려있다. 이 엄청난 반전. 바로 이맛이다. 스릴러의 백미. 안타깝게도 상호는 여주의 머리를 수차례 내려쳐 혼절을 시킨다. 

★  아무도 나에게 관심을 주지 않았는데... 이제는 이렇게 심한 관심을 받네요 제가....   ★ 

결국 나머지 노동자들, 집주인과 아들을 모두 죽여버리는 끔찍한 살인행각을 집행한다. 단순히 섬에서 노동자들의 애환과 사장간의 갈등이 주된 얘기이겠거니 했지만, 비정상의 노동자를 연쇄살인범으로 역할을 줘서 극의 재미를 배가시켰다.

마치, 사장이 살인범이 될거라 당연히 생각함을 뒤집어 버리다니. 요즘 잘 나가는 조연 배성우가 여기서 바보역할로 연기력을 인정받았나 추측했더니, 거기다가 끔찍한 살인자로의 180도 변신의 모습이 역시 하는 느낌을 주었다. 

잘 나가는 배우는 그 조짐이 바로 이런 역할에서 나타나는 구나. 그는 베테랑, 내부자들에서도 비중있는 연기를 하지 않았던가. 감독 이지승은 공정사회를 2012년에 발표했었다. 

섬에서만 노동착취가 있는것은 아닐 것이다. 지금 현재의 모든 직장인들이 일을 너무 많이 하고 있다. 그런데, 그에 대한 정당한 대가를 받는 직장인들이 과연 얼마나 될까. 

일부, 큰 대기업이나 노조가 있는 기업, 공무원, 일부 야근수당을 주는 훌륭한 기업을 빼고는 나머지는 무료노동을 해주고 있다. 근래에 52시간 근무제라 해서 그나마 제한된 시간 넘게 일하면 쉬게하고, 오버해서 근무하면 직속상관이 불려간다니 근무환경이 많이 변했다. 

 ▣  우리가 그사람들 편에 안서면 아무도 관심갖지 않을거라구!!!  ▣

하지만 이도 잘나가는 대기업에나 해당하는 얘기다. 그 아래의 하청업체들은 제외사항이다. 언제쯤 갑을병정과 같은 하청구조의 말단에 있는노동자들도 일한 만큼 만족할 만한 보수와 저녁있는 삶을 가질 수 있을런지. 

북유럽처럼 4일 일하고 3일 쉬는 체제는 가능한걸까. 살아 생전에 그런 조금은 여유있는 생활을 보고 싶은 심정이다. 일도 일이지만, 인간의 최소한의 생활조건과 행복한 삶을 우선시하고 언제나 살고 싶고 숨통이 트이는 한국이 어서 빨리 왔으면 한다. 

그러러면 우리 각자가 소외되었거나 무시되었던 주변의 억울하고 고통받는 이들의 조그마한 사연에도 관심을 가지는 일부터 시작해 보아야 할 것이다.

제목에서 버뮤다의 궁금증을 느낄것이다. 어린시절에 미스테리한 이야기 중에서 버뮤다 삼각지대는 단연 흥미를 자아내는 지명이었다. 그 지역 상공을 비행기가 날다가 레이다에서 사라지거나, 그 근처를 지나던 배들이 흔적도 없이 실종되는 일이 빈번했었다. 

그래서 항상 그곳은 도대체 어떤곳인지, 혹시 진짜 외계인이 살고 있거나 또다른 큰 자석같은 중력이 작용하는게 아닌가 하고 온갖 상상을 해보기도 했다. 하지만, 여태까지 그런 사라진 비행기, 배, 사람들에 대한 정확한 이유를 찾지는 못하고 있다. 

★  돌연변이 거대 리프티아 가 함대주위를 둘러싼채 공격을 퍼붓는다...  니들은 예의도 없니? ★ 

정말 풀지못할 수수께끼로 남아있을 것 같다. 그와 비슷한 곳이 아틀란티스의 전설이 있다. 갑자기 보아가 생각하는것은 어떤 이유인지. 아무튼 이 지구외의 드넓은 우주에 우리 인간이 아닌 어떤 진보된 생명체가 있으리라고는 생각된다.

그런 앞서간 종족이 우리 지구에 놀러와서 인간들을 감시하는 것은 아닐지, 살아 생전에 약간이나마 궁금증이 해결됐으면 하는 마음이다. 참 흥미롭지 않겠는가. 이런 호김심에 평점이 그닥 좋지않을 걸 알면서도 과감히 이번 영화를 감상키로 하였다. 

한시간 반정도의 길지도 짧지도 않은 시간은 이 무덥고 짜증나는 여름날씨를 잠시나마 잊게 하지 않을까 하는 바람과 함께. 음. 한마디로 많이 실망하고 등줄기에 땀이 송글송글 돋는다. 

일단, 터미네이터의 여전사 린다해밀턴이 함대를 지휘하는 사령관으로 나오는데, 아 얼굴모습이 정말이지 세월이란 정말 비켜갈 수 없는 바리케이트인가 보다. 옛날의 그 파워넘치면서도 멋들어진 모습은 간데 없고 입술과 눈가 및 전체에 주름이 너무나도 많이 보인다. 괜히 봤나 하는 생각이 퍼뜩 들긴 했다. 

사령관이니 나이가 많겠지만 궂이 남자대신 여자를 기용했다는게 너무 독특했다. 어쨌든 오히려 남자사령관 처럼 거침없이 명령을 내리고 지휘하는 모습은 역시나 전사의 이미지가 살짝 엿보였다. 남자 주인공 트레버 도노반은 음.. 처음봤지만 미국의 유명 보디빌더 제이 커틀러를 연상시키는 외모이다. 

◆  바다밑 수중동굴에는 배와 비행기의 잔해가 무덤처럼 놓여있다...  정말 그럴지도...  ◆  

콧날이 뾰족하다 못해 위쪽으로 오똑하다. 약간 위로 휘어진 바나나같다고나 할까. 괜찮은 훈남의 모습니다. 닉 라이온 감독도 처음인데, 검색해보니 십여편의 영화를 제작했고, 주로 B급영화가 많고 좀비나 무자비한 액션, 공상과학 쪽의 이야기가 많다. 

미국대통령이 에어포스원을 타고가다가 비행기가 벼락에 맞고 추락하면서, 간신히 비상탈출을 하고 사라진 지점이 버뮤다 삼각지이다. 이를 구출하고자 함대 사령관은, 명령에 불복종을 밥먹듯이 하지만, 임무를 끝까지 완수하고야 마는 남주인공이 이끄는 팀을 불러 구출을 지시한다. 

그전에 바다에 떠있던 함대를 아무 이유없이 공격해대는 일단의 무리가 있었으니, 이게 바로 에이리언 이라는데 통통한 살은 다 발라먹고 남은 장어 뼈다귀 같이 생긴 일명 촉수들의 모습을 하고 있다. 그들을 총격과 미사일과 대포로 쏴 대면서 폭발하는 화염과 연기. CG처리이지만 너무나 허접함이 허탈감이 들게 만든다. 

촉수들의 움직임도 어찌나 초창기 그래픽 티가 나는지 원. 도대체가 이름있는 여전사 배우를 모셔다 놓고 공룡 쭈쭈를 연상케 하는 험악한 그래픽은 정말이지, 관객을 너무 물로 보고 급조한게 아닌가 한다. 이야기가 이어져 나가는 개연성이나 당위성도 영 탐탁지 않고, 90분 안에 임무를 완수해서, 사령관에게 칭찬을 받고 관객의 속 시원한 후련함과 박수를유도하려 했는지 아주 짧은 시트콤 한편을 본 듯하다. 

한국에서 2014년에 개봉은 했는지도 잘 모르겠다. 뭔가 스케일은 크게 외계생명체를 목숨걸고 크게 이겨서 세계를 구하는 미국의 힘을 보여주기를 원했던 건데 기대에는 많이 근접하지 못했다. 

남주가 이끄는 팀은 수중지하 7천미터의 동굴에서 삼각지대의 실체를 발견하고, 수색 도중에 한명씩 죽어나가면서 결국은 다시 복귀했을때,남주 혼자만 살아왔다. 동료들이 죽어갈때 대부분의 전쟁영화도 약간의 눈물샘을 자극하는 동료애 같은게 있지 않는가. 

여기서는 눈물이 나질않는다. 남주도 혼자 살아남은게 당연하다는 듯이 바주카포 하나로 그 거대한 외계비행체의 중심부를 때려서 침몰을 시키는 상황. 아 정말이지 스토리와 각본이 너무나도 추측이 쉽게 되는 구조다. 

♠  군인이 상관의 명령에 불복종 한 채, 자기 맘대로 임무를 완수만 하면 용서가 되고 맞는 것이었나 ?  ♠  

미대통령의 대사중에서 세계인구가 70억인데 핵무기를 써야되는 상황인데 수백만명인 소수의 희생으로 나머지 대다수 몇십억을 살려야 돼지 않느냐는 말씀. 참 그동안 많이 들었던 얘기이고, 쉽게 답을 낼수 없는 인간의 존엄성이 걸린 극강의 생각거리 아닌가. 다수를 위해서 소수는 그럼 죽어도 된다는 것인가. 

그 소수는 살고 싶지 않겠는가, 그들은 무슨 죄를 졌기에 차별을 받을수 밖에 없는가. 세계 초강대국의 사고방식은 바로 저러한 가치를 가져서 지금 저런 위치에 다다른 것인지. 맞다 틀리다라고 딱 잘라 말할 수 없는 질문거리이다. 

이번 영화는 버뮤다 바다 지하에 그간 없어진 비행기와 배들이 모두 옹기종기 모였음을 확인해 주었고, 소수와 다수에 대한 생각거리를 제공해 준데에는 그나마 감사할 따름이다. 세상엔 이런 종류의 영화도 있음을 체험한 좋은(?) 계기가 되었다. 

킬링타임용으로는 그만이다. 총소리가 아직도 귀에 쨍쨍하다. 

남주 에단호크는 벌써 20여년전 비포선라이즈 라는 영화로 많이 알려져왔다. 그당시 줄리델피 라는 여주와 호흡을 맞추었고, 엄청나게 기나긴 대사가 압권이었던 특히, 영어를 공부하는 0순위 멜로영화였다. 

그후 비포선셋, 비포미드나잇 까지 비포 시리즈 영화를 근 10년에 한번씩 발표하였다. 그만큼 세월이 흘러 두 남녀주인공도 그 모습이 많이 변해버렸다. 

하지만, 그만의 독특한 모습의 아우라가 아직까지도 발휘되고 있다. 영화제목이 내사랑이라고 했는데, 실제 시작될때의 타이틀은 여주의 이름인 모드 이다. 실제로 있었던 이야기라고 하고, 캐나다에서 살던 노부부의 끈끈한 사랑의 이야기인 것이다. 

♠  "내가 왜 당신을 부족한 사람이라고 생각했을까?"  ♠ 

여주 모드(샐리 호킨스 분)는 불구이고 다리를 절어서 오랜 걸음에 상당히 힘들어 한다. 게다가 간간히 흡연도 하고. 남주 에버릿(에단 호크 분)은 조그만 오두막에서 홀로 생선장사와 근근이 폐품 등을 팔아 생계를 꾸려간다. 

그 와중에 집을 돌볼 가정부를 구하자, 여주가 자원해서 들어오면서 이야기는 시작된다. 이웃들에게는 모드가 에버릿의 단순 성노예라고 소문이 나지만, 모드는 이에 웃어넘기고, 집안일을 도와주면서 간간히 그녀의 특기이자 취미인 그림을 그리기 시작한다.

집안 벽에도, 창문에도, 가구에도 색칠을 하면서 나무판자를 이용해 조그만 카드로도 만든다. 모드는 에버릿과 많이 친해지면서, 결혼을 청하지만 남주는 결코 짐을 지려하지 않으려 하고 오히려 따귀를 때리는 폭력까지 하면서, 본인 집으로 되돌아가라고 구박한다. 

모드의 범상치 않은 그림솜씨가 점점 알려지면서 닉슨 부통령까지 그녀의 그림을 사가기에 이르고, 일약 방송에 나오는 스타가 돼버린다. 그전에 둘은 결국 결혼한 부부가 되었고, 불구였고 별볼일 없었던 모드는 오히려 남편보다 경제적으로나 평판적으로 더 유명해지기에 이른다.

모드는 옛날에 딸을 낳았으나 기형이라서 죽게되었다고 했으나 실제는 버젓이 잘 살고 있음을 이모가 고백한다. 자기 딸이 정상인이고 훌륭히 성장했음을 먼발치에서 나마 바라만보게 된다. 

언제나 좋은 일이 평생 계속되지는 않는법. 그녀도 기력이 약해져 폐기종으로 병을 얻게되고 결국은 숨을 거두게 된다. 허전해진 오두막 앞의 그녀의 그림을 거두면서 문을 닫으면서 엔딩자막이 올라간다. 

◆ " 내 인생 전부가 이미 액자 속에 있어요. 바로 저기에.. " ◆

운명처럼 만나서, 처음엔 전혀 어울릴 것 같지도 않았지만 서서히 서로에게 물들어가면서 깊은 사랑을 하게 되고 아름다운 캐나다의 풍경들도 화폭에 담는다. 먹먹한 느낌의 여운이 오래가는 영화이다. 

마지막 엔딩자막 중간에 그녀의 작품들이 계속 보여지는데, 한폭의 동화와 같은 작품이다. 주로 꽃들이 많이 등장하고, 특히 흰고양이 그림은 참 친숙하다. 이 영화의 실제 노부부의 생전의 흑백동영상 모습도 보여준다. 

여주 샐리 호킨스의 호연이 너무나 인상적이다. 불구자의 연기를 한다는게 얼마나 어려울지는 생각만 해도 알것이다. 한국에서도 말아톤의 조승우, 오아시스의 문소리, 그것만이 내세상의 박정민, 외국영화에서는 아이앰샘의 숀펜, 레인맨의 더스틴호프만, 포레스트검프의 톰행크스 등 세어보니 장애인을 연기한 영화도 꽤 있다. 

그들 모두 연기력에는 많은 찬사를 보낸다. 그만큼 정상인의 연기도 어려울텐데 그 고생스러움은 이루 말할 수가 없을 것이다. 에이슬링 월쉬 감독은 아일랜드 태생으로 이번 작품으로, 장애를 이겨내고 그림이라는 예술에 온 힘을 쏟았고, 또한 무뚝뚝하지만 건실한 남편에게 평생 사랑도 받았던 한 예술가의 삶을 잘 조명해 주었다. 

◎  " 내 아내가 보여. 처음 봤을 때부터 보였어. " ◎ 

약 2시간 정도의 상영시간에 평점은 9점 이상으로 높았고 33만명이 극장을 찾았다. 몸이 불편하면 그 사람은 모든것을 다 잘 못할 거라는 색안경을 쓰고 바라보기가 쉽다. 

하지만, 이렇게 본인만의 철학으로 시선으로 잘 해내는게 있지 않은가. 신은 정말 공평하게도 인간에게는 무엇하나는 잘하는 재능을 남겨준것이다. 그 재능을 계속 잘 발휘될 수 있도록 뒤에서 알게 모르게 지원해주고, 시간을 주고, 격려를 해주고 하는 남편의 보이지 않는 내조 또한 있기에 가능한 것 아닐까. 

혼자있는것이 더 익숙하고 좋았었던 이질적인 두 남녀가 시간이 흐르면서 서로를 배려하고 익숙해져가는 모습이 더욱 아름답다고 밖에 표현할 수 없겠다. 저런 인생도 괜찮은 인생일것이다. 

마지막 모드가 난 사랑 받았다고 하는 대사가 너무나 와닿는다. 인생은 바로 상대를 향한 사랑일 것이다. 

사진출처 : http://unsplash.com

이번엔 중국영화 도성풍운 3편이다. 역시 주연에 주윤발이 나오지 않는가. 그 옛날 주윤발은 영웅본색 시리즈, 첩혈쌍웅에서의 쌍권총질이 뇌리에 확 박혔다. 

이쑤시개를 무는 장면과 검은색 썬글라스, 그리고 담배에 불붙이는 장면 등 훤칠한 인물에 큰키, 근데 옆모습의 약간 메부리코 같은 것은 조금 맘에 안들지만. 아직도 건재하지 않은가.

캐리비언 해적과 와호장룡에도 등장했었죠. 영어로는 베가스에서 마카오까지? 흠. 뭔가 도박의 세계를 쓸어담을 듯한 컨셉인듯 한데요. 다분히 코미디 장르인데, 출중하신 홍콩배우들의 연기력이 이상하게 코미디로 웃기는 것은 영 아니올시다 같네요. 

주윤발의 우는 장면도 웬지 억지 울음이 많이 보여서 좀 많이 어색했어요. 홍콩말인지 중국말인지 여튼 홍콩 코미디보다는 홍콩 정통액션이 나을 듯 해요. 중간중간에 노래와 춤이 많이 곁들여지는것도 마치 발리우드처럼 뮤지컬적 요소를 첨가를 했네요.

도신이라 불리는 지안(주윤발 분)은 딸 결혼식에서 습격을 받고 정신이 나간 상태인데, 도재(유덕화 분) 라는 파트너의 도움으로 회복하죠. 제이시(장학우 분) 라는 거물과 베팅을 하게 됩니다. 포커판에서 까메오로 싸이가 출연하네요. 

당시 싸이열풍으로 홍콩영화에도 눈도장을 찍었어요. 영화 전반적으로는 웃음을 선사해주려고 코믹한 장면들을 많이 넣었네요. 얼굴에 케이크던지기나 자잘한 행동들과 대사들, 막판에는 트랜스포머를 본딴것 같은 좀 엉성한 로봇이 떼거지로 등장하는데 컴퓨터그래픽이 많이 못 쫓아가 주네요. 

2016년말에 평점이 6점대로 만2천명 정도 관람했어요. 흥행에는 완전 실패했네요. 중국본토에서는 어떤지 몰라도 그 옛날 주윤발, 유덕화, 장학우의 전성기는 이제 많이 지났다고 봐야죠. 느와르 영화의 고수들이 총등장했지만 억지스러운 웃음으로는 만회하기에는 역부족인 듯하네요. 

그치만 홍콩영화 좋아하시는 분들은 또 나름 재밌다는 반응들도 있어요. 역시 개인의 느낌이 다 있기에 호불호겠지만요. 주윤발도 두명이 나오고, 유덕화도 마치 손오공이 자신의 분신을 여러명 보였듯이, 유덕화 여러명을 등장시켜 로봇춤을 춰댑니다. 

제이시 역의 장학우는 인터넷 영화정보를 보고 알았네요. 긴 머리에 악역으로 결국 지안의 옛연인 모초우(유가령 역)에게 막대기의 광선에 죽음을 당하죠. 

엔딩이 올라가지만 홍콩영화들은 항시 영화제작할때의 제작영상들을 보여주곤 합니다. 특히, 성룡영화들이 그렇죠. 그의 스턴트없이 직접 무술을 하고, 위험한 장면을 재현하다가 다치는 영상들, 서로 장난을 치고 웃는 모습들 등 깨알같은 재미가 있습니다. 

도성풍운도 그런 후기영상들을 과감없이 보여주고 있죠. 조연 중에서 무뚝뚝한 무술의 달인인 향좌라는 배우인데, 마치 한국의 휘성이 출연한게 아닌가 하는 착각이 들정도로 많이 닮았네요. 마치 한중합작 영화가 아닌가를 의심케 하는 장면이죠. 

감독 왕정은 87년에 천녀유혼을 감독했네요. 그간 공백기를 갖고 이번 영화를 했으면 근 30년만에 헐. 혹시 천녀유혼 한편으로 30년을 먹고 살았다는 것인지. ㅎㅎ 대단합니다. 

아무튼 대작 한번이면 그럴수도 있지 않을까요. 아니면, 잠시 다른곳에 눈을 돌려 외도를 했을 수도 있겠지요. 이번이 3편인데 1편 2편이 어땠는지 한번 살펴볼 필요도 있겠네요. 

3편까지 만들정도면 전작들이 그래도 어느정도 흥행을 하지 않았을까 생각되네요. 썩 좋은 평점은 줄수 없어도 홍콩 느와르의 유명한 형님들의 깨알같은 코미디에 분투하는 모습을 본것에 만족감이 듭니다. 

주윤발의 카리스마를 아직까지 그 선을 넘어서는 배우가 없으니 향후 어떤 배우가 홍콩의 느와르 부활을 다시 끌어올릴지 많이 기대됩니다. 주윤발의 딸로 나왔던 배우도 외모적으로 주변을 압도하는 모습이 잊혀지지 않네요. 

도성풍운4가 또 나올지 조심스럽게 예상해봅니다. 좀 더 스케일과 스토리에서도 만족되고 그리고 가슴저리는 감동을 좀 주었으면 좋겠네요. 그 옛날 영웅본색2 의 감동을 말이에요.

영화를 계속 접하다보니 이번에는 일본영화를 감상했다. 한가지 장르만 계속 보다보면 좀 식상하기도 하고 편식을 하는거 같아 정신건강을 생각해서 분노라는타이틀을 고르게 됐다. 

간단히 분노인데 청불로 되어있어 아무런 영화정보없이 보게 되었다. 흠. 역시나 우려했던 것처럼 게이들이 등장하여 배드씬까지 벌이는 좀 찝찝한 영화로 생각되어 러닝타임도 2시간22분이라니 엄청나다. 

◆  진심이라는 건 눈에 보이지 않으니까요.  ◆

첫장면이 살인사건 장면이 나와 섬뜩하게 칼질해대는 공포영화인가 했더니, 동성애가 등장하고 해서 좀 지루하리라 생각된것도 사실이다. 그런데, 이야기 구조가 여주인공의 얼굴이 자꾸 바뀌어서, 과거 현재를 이야기하는건줄 알았으나, 실은 서로다른 커플 세쌍의 이야기를 계속 돌아가면서 얘기하고 있었다. 

등장 배우들의 몇몇은 많이 본듯한 얼굴들이다. 항구에서 일하는 건실한 아버지인 마키 요헤이 역에 와타나베 켄이 맡았다. 한국의 정만식 배우와 너무 닮았다. 그 딸 마키 아이코 역에 미야자키 아오이 배우는 한국의 악녀의 주인공 김옥빈 스타일이다. 

도쿄의 셀러리맨으로 후지타 유우마역에 츠마부키 사토시인데 천정명과 흡사 같다. 턱수염을 둘러싼 구렛나루까지 어쩜 같은가. 오키나와 미군들에게 성폭행당하는 비련의 주인공인 코미야마 이즈미역에 히로세 스즈배우인데 웰컴투 동막골의 강혜정과 똑 닮았네요. 

한국이나 일본이나 유명배우들은 서로 닮은 사람들이 많은건지 몰겠네요. 감독은 이상일인데 한국 사람이겠지요? 일본영화학교를 나와서 몇편의 영화를 만들었더군요. 주로 일본영화이네요.

분노는 선입견과 달리, 엔딩자막이 올라갔을때 상당히 느낌이 있고 여운이 남는 수작이라고 생각되네요. 부부를 살해한 용의자의 얼굴과 비슷하게 생긴 남자 세명이 사귀는 세명의 애인들과 그 주변 사람들의 반응을 차분하게 묘사하고 있어요. 

살인자의 얼굴이 티비에서 계속 방영되고, 이에 세명의 남자들이 얼굴이 서로 비슷하고, 결국은 그중 한명이 실제 살인자이고, 나머지 두명은 비슷한 용모에 오해를 사게되면서 한쌍은 헤어지고 다른 한쌍은 다시 만나게 되죠. 

★  난 머리로 피가 가야 진정이 돼... , 넌 쫄아서 보고만 있었지 ? ★

진심으로 그 두남자들은 서로의 애인에게 진심을 가지고 다가가면서 믿었지만, 살인자로 의심받게 되면서 변심과 배반을 당하게 되죠. 믿었던 사람에게 배반을 당하는 것만큼 가슴 아픈 상황도 없을 겁니다.

반면, 실제 살인자인줄도 모르고, 좋은 아저씨인줄 알고 자신의 속마음도 터놓고 믿고 의지하던 고등학생 타츠야(사쿠모토 타카라 분)는 오히려 격한 분노를 느끼고, 섬에 홀로 숨어있던 용의자 아저씨를 가위로 배를 찔러 죽게 만듭니다. 

겉으로만 보고서는 상대방을 지레 짐작으로 어떻다고 판단해 버리는게 얼마나 섣부른 오해와 편견을 낳는지를 보여주는 스토리이네요. 그의 진실된 그 마음을 제대로 알고 대해야 하죠. 겉모습과 외모로만 보아서는 어디 구별이 가겠습니까?  맞는 말이지요. 

힘없는 서민이 정부와 큰 세력의 힘에 맞서 시위를 하고 구호를 외치고 한다고 해서 바뀌어질게 있느냐는 대사가 많은 시사점을 줍니다. 특히, 오키나와 미군병사들에게 성폭행을 당하고도 신고도 하지않고 어차피 해결되지도 않을거라면서 그냥 쉬쉬 묻어버리는 여주 행동에 다소 진짜 분노가 치밉니다. 

강자에 대한 약자가 할 수 있는건 없다는 것, 그 무력감을 보여주는 장면이라 할 수 있죠. 한국 이태원에서도 미군의 몹쓸행동에 대해 적절한 대처를 못하는 우리 힘없는 국가의 얘기도 우리를 너무 허탈하게 합니다. 

♡  " 이해할 마음이 없는 사람에겐 아무리 설명해도 소용없어 "  ♡ 

하지만 세상은 계속 변해가고 있습니다. 요즘 누가 힘써서 세상을 억누른다고 가만히 앉아있을 사람들은 점점 없어지는 추세입니다. 지렁이도 밟으면 꿈틀하듯이, 모든 행동에 조심성없이 했다간 여러 여론에 이슈가 되어 그간의 명성과 권위도 금방 사라지는 세상입니다. 세상이 그만큼 무서워진거지요.

이 영화도 그런 약자의 무언의 저항과 타인에 대한 편견을 없애주는 좋은 영화였네요. 일본배우들의 멋진 모습들과 시원한 바다와 그에 인접한 섬과 마을의 경치를 볼수 있어 뿌듯했습니다. 

용의자가 대화중 갑자기 물구나무서기를 하는 장면이 아주 기이하고 뇌리에 남습니다. ㅎㅎ 이상일 감독의 다른 영화를 찾아서 볼 수 있는 기회를 갖기를 바랍니다. 

사진출처 : http://unsplash.com

빅게임은 91분이라는 그닥 길지않은 액션, 모험영화다. 한시간반인데 좀 짧게 느껴지는게 맞다. 지루하지는 않은 시간이고 실제 극의 흐름도 빠르고 이전의 영화들에서 느껴보지 못한 뭐랄까 좀 신기하다고나 할까. 

아무튼 감상하기에 좋은 중간에 피식 웃음도 지어볼수 있는 핀란드식 영화다. 극 처음부터, 좀 조숙한 어른같은 그리 잘생기지 않은 아들이 나오는데, 알고보니 메이즈러너에서 나온 눈썹이 태극기 모양으로 생긴 무뚝뚝한 녀석이었다니. 

여기서는 작은 땅꼬마가 어른처럼 거침없이 활개를 치고 다닌다. 좀 애늙은이 같다고나 할까. 첨보는 애같은데 거의 주인공필인데, 무얼 보여주려나, 감독이 잘못 기용한건 아닌지 좀 의아했다. 

첨부터 대사가 영어가 아니라 이건 어느나라 말인지, 유럽의 단일민족 사냥꾼이야기 인가 했더니 핀란드라니, 그 유명한 싸우나와 껌을 생각나게 하지 않는가. 어쨌든 근래에 여러 다국가의 영화를 접하니 참 흥미롭다.

이야기는 주인공 아들이 13세가되는 생일날을 맞아 성인이 되기위한 의식을 치르기위해 핀란드의 깊은 숲속에서 하루동안 혼자서 곰사냥을 하도록 임무가 주어진다. 

그래서 진부한 곰사냥 얘기인가 했더니, 웬걸 미국대통령이 핀란드상공 에어포스원에서 보좌관의 배신으로 공중낙하되어 숲에 불시착하게 된다. 이야기가 아주 황당애매하다. 

대통령(사무엘 잭슨 - 이분은 정말 흑인인데도 많은 영화에 주연급으로 등장하네요)을 쫓는 보좌관과 그 일당들을 피해서 아들이 대통령을 구해주면서 숲속에서의 추격전이 펼쳐진다.

사냥꾼 아들 오스카리(온니 톰밀라 분)는 대사 던지는 아우라나 얼굴모습이 거의 프레데터의 아놀드 형님필이 많이 나네요. ㅋㅋ 박스에 갇혀 헬기에 대롱대롱 매달려 상승하는 박스에 뛰어 올라타거나, 그 박스를 칼로 공중에서 잘라서 같이 땅으로 내동댕이쳐지고, 그 높은 절벽에서 데굴데굴 굴러서 강 호수에 추락해 구사일생이 되죠. 

핀란드인지 대자연의 숲속의 시원한 풍광이 눈을 사로잡습니다. 호수에는 피격당한 에어포스원의 잔해가 있어서, 그 안에서 추격자 하자르와 격투가 있고 시한폭탄에 비행기는 폭발하지만, 다행이 아들과 대통령은 비상탈출기로 위기를 모면하죠. 

결국, 아버지와 그 동료들의 환영을 받으며 무사히 그들 곁으로 돌아오죠. 별 기대 안한 영화인데, 나름 시원하게 만족한 영화입니다. 평점과 관객수 등 머 이런정보는 없는데, 2014년에 그닥 호응은 없었나 보네요. 

어린 람보와 미대통령의 모험, 전혀 어울릴것 같지도 무슨 이야기가 있을지도 상상이 안가지만, 그래도 평타이상이라고 봅니다. 대통령을 몰아내고, 부통령 자신이 대권을 쥐려는 펜타곤 내부의 음모가 드러나면서, 음, 정말 Big 게임이구나란 느낌이 드네요. 

악질 보좌관 역의 레이스티븐슨 배우도 간간히 어디서 본듯한데 얼굴이 정말 멋집니다. 이제는 영화도 미국만의 전유물이 아니라, 여러 나라들의 배우, 촬영장소, 감독 등 다채롭게 만들어지는 것 같아 훨씬 좋네요. 

다양한 시각에서 관객들의 입맛을 다각화시켜주니 너무나 괜찮습니다. 간만에 이 뜨거운 여름날에 시원한 얼음의 나라 풍경과 함께 펼쳐진 액션씬에 만족감 가득합니다. 

꼬마 로빈훗의 터프한 인상이 정말 인상적이었습니다.

사진출처 : http://unsplash.com

따뜻한 몸들?  너무 직역을 한거 같네요. 포스터에 나오는 남주인공이 예전 영화 이클립스의 주인공인 로버트패틴슨 이라고 생각했죠. 그때의 여주인공도 크리스틴 스튜어트였잖아요.

워낙, 두 배우가 호흡을 잘 맞춰서 곧바로 연상이 되죠. 웜바디스 남주와 여주가 웬일인지 이클립스의 두 주인공들하고 너무나 얼굴 모습이 닮아있네요. 무슨 쌍둥이도 아니고 ㅋㅋ

▣  죽은 사람은 꿈을 꾸지 않는다.  ▣

혹시, 한 영화가 흥행하여 트랜드가 되니까 비슷한 배우들로 해서 흥행에 편승하려는 심보는 아니겠죠? 그런데 이 영화의 두 주인공도 워낙 훤칠한 외모로 한몫을 하는군요. 

남주는 매드맥스 분노의도로에 나왔던 니콜라스 홀트라네요. 여주는 테레사 팔머네요. 역시 잘나가는 젊은 배우들이군요. 귀신이 나오는게 아니라 좀비가 대거 나오는 영화네요. 

미드에서 잘나갔던 워킹데드나 한국영화 부산행처럼 개봉당시에도 좀비가 유행했었나봐요. 물론 공포,멜로,로맨스,코미디를 적절히 섞어서 잔인성과 휴머니즘 로맨스를 잘 버무린 듯 해요.

남주 좀비 R 은 여주 줄리를 만나면서 차가웠던 심장이 다시 뛰면서, 여주를 쫓는 좀비와 해골군단들로부터 보호하고, 여주도 자기를 보호해주려는 남주를 끝까지 지키려 합니다. 

중간 장면에서 남주가 여주를 몰래 만나러 한밤중에 찾아온 장면은 흡사 로미오와 줄리엣의 장면을 연상케 하네요. 아마도 R 은 로미오의 약자가 아닐런지요. 여주 극중 이름도 줄리.

♥  추억을 남기는 건 중요한거야. 지금 보는게 마지막일지도 모르거든. ♥

ㅋㅋ 완전 고전을 그대로 갖다가 대입했네요. 극중 대사에서도 예전 미국 자기계발서에 많이 나오는 문구인 꿈꾸고 원하면 이루어진다는 말이 뇌리에 콱 박히네요. 감독이 너무 친근하고 반갑게도 연상하기 쉬운 대사나 장면을 많이 차용했네요. 

스토리 전개방식도 무난히 따라 갈수 있게 쉽게 이야기를 끌고 가고, 결말도 역시 알아차릴 수 있게 해피엔딩으로 마무리하는 센스가 있네요. 좀비인 남주가 1인칭 시점이 되어 극중 해설을 하는 방식도 우습기도 하네요. 좀비가 나와서 긴장감보다는 오히려 부담없이 친근하게 볼 수 있죠. 

한 두번 깜짝 해골좀비가 나타나는 장면도 넣어주고요. 2013년 당시 116만명이나 동원했네요. 5년전 저는 무얼하고 있어서 이런 훈남 니콜라스를 못 보았을까요. 

좀비도 전에는 인간이었으나 물리는 감염에 걸려 폐쇄된 공항을 배회하는 신세지만, 인간이었을때의 연인을 만나면서 사람으로 변해가면서 다시 인간의 따뜻한 피와 감정을 느낀다는 설정은 아직도 우리들의 마음에는 인간성만이 세상을 구원한다는 믿음과 원칙을 전해주네요. 

사람이 아닌 괴물도 따스한 마음으로 손길을 건네어 소통하고 가르쳐주면서 인간에 동화되어가는 모습들이 참 기특합니다. 무지막지하게 살생을 하고 끝나는 B급 호러가 아니라 그나마 다행이고 볼만했네요. 전하려는 메시지도 풍부하구요. 

뼈만 남은 해골 군단들의 몸동작이 약간은 부자연스러운 CG 같아서 좀 실망감이 있네요. 두 주연배우의 멋진 외모가 크게 한몫한데다가 적당한 러닝타임이 지루하지 않게 즐길 수 있더군요. 전혀 무섭지 않은 주인공 좀비, 오히려 닮고 싶은 좀비, 이런 괴물이라면 아마도 인생이 괴롭지 않을 좀비일거에요. 

★  내가 지켜줄게, 모든 위대한 일은 두려움에서 시작된다 ★

서로가 서로를 지켜준다는 말이 요즘처럼 자기 이익만을 위한 토사구팽 같은 시대에 괜시리 마음에 확 와닿는 좋은 메시지네요. 심장이 두근거리는 좀비, 이는 결코 인간이 아닐런지요.

"모든 위대한 일은 두려움에서 시작된다" 라는 명대사 하나 정말 멋지게 건졌습니다. 이런 좀비가 좋아. ㅎㅎ